Мир эмоций PHOTOPAINTING (+18)
- 3 июля 2008
- Познай МИР
Алексей Козлов – фотограф, Марина Хлебникова – дизайнер. Недавно этот удивительный дуэт был включен в престижное британское издание Pixel Surgeons: Extreme manipulations with the figure ("Экстремальные манипуляции с телом"). Алексей и Марина – члены Творческого союза художников России и Международной федерации художников (IFA). Марина несколько лет занималась рисованием и живописью на подготовительном курсе Мухинской академии. После получения красного диплома в 1989 году работала в ателье, позднее стала арт-директором в модельном агенстве. Алексей получил диплом "фотографа широкого профиля" в 1985 году. Работал директором в фотоателье в Ленкинфото "Объектив". В 1989 году завоевал Гранпри "Всесоюзного конкурса художественно-эротического фото". После этого плодотворно сотрудничал с рекламными и модельными агенствами, организовывал выставки, издал свой фотоальбом.
Эти талантливые люди были самостоятельными и полностью самодостаточными художниками. Но когда судьба свела их, стало ясно: родился сильный творческий союз. Сами Марина и Алексей говорят, что их прошлое не имеет значения для них "сегодняшнего". Все события и достижения, которые имели место до встречи, они называют не иначе как "детство". "Наши прошлые успехи и испытания были всего лишь незначительным "вступлением к главному". А главное - это то, что сейчас мы неразлучны, и живем тем, что делаем вместе". Результат совместного творчества Марины и Алексея - роботы, выполненные в созданном ими стиле, названном PHOTOPAINTING.
Это смесь аналоговой фотографии и живописной техники, проще говоря - рисунки на негативе. Молодых людей привлекает все то, что "искореняет действительность, доказывая ее условность и непристойность". PHOTOPAINTING для Марины и Алексея - это, во-первых, мир эмоций. В той степени, когда материальность объекта как буд-то отступает на второй план, и зритель вынужден остро ощущать и реагировать, а не просто рассматривать. И в этом кардинальное отличие их жанра от классической фотографии, "где светопись форм всегда возглавляет".
Как вы все-таки познакомились?
Марина: Нужно сказать, первая встреча не была началом совместной творческой истории. Мы познакомились у нашего общего приятеля, фотографа, кстати. Я зашла за контрольными отпечатками, там находился Алексей, нас представили. Вот, собственно, и все. Искра не пробежала, сердце не упало, предчувствия не возникло. Это была бомба замедленного действия - механизм зацокал! Потом мы периодически встречались то у знакомых, то на съемке. А вот года полтора спустя произошел взрыв, который стал полной неожиданностью для нас и для всех, кто нас знал. Правда, до союза Aleksey & Marina и нашего PHOTOPAINTING было еще далеко - это был только 1994-й. Узнав друг друга лучще, мы поняли, что нас очень многое объединяет. Даже по гороскопу мы оба - Львы. Только я - женщина, а он - мужчина.
Как появилась мысль рисовать на негативах?
Алексей: С детства я мечтал рисовать картины. Но учиться было лень. Искал приспособление и способы, что б сразу получать готовую картинку, избегая нудного многочасового "цвириньканья" по листу бумаги. В 15 лет я обнаружил такое приспособление у себя дома. Называлось оно - фотоаппарат. Когда "наигрался", наступило разочарование. Ведь в результате это все равно не было картиной. Я стал искать дальше. Перепробовал кучу техники - делал бромойль, до дыр зачитал книгу "Редкие приемы в фотографии". Начитавшись про разные техники, применил знания на практике: поливал пленку кислотами, тонировал масляными красками отпечатки, да чего только не было... Что-то я портил, что-то получалось. Каждый успех вызывал искреннюю радость. Как-то, Марина увидела, что я в спешке готовлю к выставке свои работы и предложила помочь тонировать отпечатки маслом. Это был колоссальный риск - доверить кому-то свои фотографии?! Но когда я увидел результат, понял - стоит серьезно задуматься о том, чтоб передать Марине в руки весь процесс обработки негативов! Я показал ей все приемы, какими овладел. То, что у нее вышло, было просто невероятно и "сумасшедше"!!! Дело в том, что Марина - не фотограф, у нее отсутствует священный трепет перед негативами. Это дае ей свободу и широту мышления, каких нельзя достигнуть, если боишься испортить негатив. С тех пор все негативы находятся в ее распоряжении, я к ним даже не прикасаюсь. Иногда она вытворяет с пленкой такое, что у профессионального фотографа это может спровоцировать сердечный приступ! К тому же, она не просто создает особенную фактуру, как это делал я и делают другие фотохудожники. Она переделывает фактуру и цвет под полноценные "персонажи", живых существ, самобытные фантастические явления...
Марина, неужели не переживали, когда взялись за такое дело?
Марина: Сначала у меня не все получалось. На освоение техники Алексей выдал мне несколько пленок, я долго экспериментировала с ними, прежде чем стали появляться вещи, за которые было бы не стыдно. Первую успешную работу припомнить я не смогу. Просто с какого-то момента все вдруг стало получаться. И, кстати, перед очень сильными негативами я все-таки ощущаю "священный трепет" и страшно боюсь их "запороть". Но стремлюсь помнить: моя роль в этом процессе не решающая. Чему быть - того не миновать.
Расскажите поподробнее о технологии PHOTOPAINTING.
Алексей: Технология проста. В левую руку берете негатив, в правую - кисть. Окунаете кисть в первую попавшуюся жидкость, - та хоть бы даже в кофе - и наносите ее на негатив. Поздравляем, вы сделали первые шаги в PHOTOPAINTING! При правильном подходе и стремлении к пониманию процесса, вы постепенно и сами откроете массу приемов и веществ, которые уменьшат расстояние между фотографией и живописью.
Марина: Конечно, Алексей шутит, но шутка его правдива! Действительно, PHOTOPAINTING - это нанесение разными способами на негатив каких-нибудь веществ, после чего они вступают в реакцию с эмульсионными слоями пленки. Мастерство заключается в знании взаимодействия различных ингредиентов и эмульсии, в умении сознательно ими пользоваться, в гармоническом их слиянии с изображением на пленке. Первое время я даже вела тетрадь, куда записывала, что и с чем я смешиваю, и что из этого выходит.
Какую роль в вашей работе играют случайности?
Марина: Случайности играют важную роль! Можно даже сказать, что это не мы пользуемся PHOTOPAINTING, а он - нами. Это не означает, что процесс абсолютно неуправляем, просто самые яркие вещи получаются без нашего сознательного участия. Последний пример - работа Time to leatherchange ("Время менять кожу"). Негатив был чудо, как хорош. Работа в гламурном стиле с этого негатива - "Смотри мне в глаза" - запомнилась многим. Я очень боялась все испортить. Но и обработать его "средне" тоже нельзя было. Работала я этапами, по чуть-чуть: сделаю, отсканирую, посмотрю, что получилось, продолжаю. В конце я уже наносила такой полупрозрачный состав, который давал на картинке что-то наподобие эффекта игры солнечных пятен и теней. Когда он высох, я отсканировала негатив, и... о, ужас! Одно такое "солнечное пятно" не в том месте высветила грудь девушки, обезобразив ее форму. Я в панике начала соскрябывать с этого места состав, понимая, что все безвозвратно испорчено. Саму "грудь" красила синим анилином, чтоб поднять их по тону... Отсканировала - и вот ОНО! Эта волнующая случайность сделала всю картину за меня. И, таким образом, положила начало целой серии Time to leatherchange. В других картинах я уже сознательно применяла этот эффект.
Еще немного работ авторов:
Остальное в архиве:
Кол-во: 225
Объем: 23,5 Мб
А также подборка календарей и фотографий авторов
